VISUAL 10. Muestra CREADORES EN EL FILO


		Muestra Creadores en el filo MARIA CAÑAS / ANDRES DUQUE / LLUIS ESCARTÍN / ORIOL SÁNCHEZ 25 de mayo La Boca del Lobo

Afortunadamente no está todo inventado. Al menos no en el mundo del audiovisual. Existen otras posibilidades, otros caminos más allá del archiconocido sota, caballo y rey. Son rutas poco transitadas, muchas veces inhóspitas, caminos sin señalizar en los que se hace necesario abrirse paso a machetazos entre la maleza, la incomprensión y la indiferencia. Por suerte para todos siempre hay personas dispuestas a adentrarse en la jungla sin prejuicios, gente que es capaz de cuestionarlo todo, de huir de los lugares comunes e intentar observar el mundo con ojos nuevos. Creadores que caminan contracorriente, que no se pliegan al dictado de las modas y son capaces de experimentar para generar obras que abren camino. En su décimo cumpleaños, VISUAL rinde un homenaje a los que considera el padre, el hijo, el espíritu y la santa de la creación contemporánea audiovisual española. Los que están al filo y juegan con la fragilidad del instante. Sin anestesia. Desde aquí nuestro agradecimiento.

		AMANAR TAMASHEQ / Lluis Escartín DV / 14:41 min. / 2010 /España Un hombre se adentra en el desierto. Un hombre vive con los Tuareg. Un hombre escucha a otro hombre. Y éste le ordena grabar todo lo que encuentre. Grabarlo y contarlo más allá de las dunas. Grabarlo todo, aunque no lo entienda. Grabarlo, aunque lo más importante permanezca invisible. Lluís Escartín Culo de mal asiento, inquietante, excéntrico, penetrante, camaleónico, desconcertante, original, estimulante. Fotógrafo andante y poeta del cine, fundador del Armadillo Productions en Nueva York, conservador de celuloides y fotografía a la selva tropical chiapaneca y de allí a regidor del festival OVNI en Barcelona, entre otras muchas cosas. Siempre fiel a sí mismo, a su mirada escrutadora y a su compromiso poético Su biografía se podría medir en kilómetros recorridos. No es casual que su primera exposición fotográfica tuviera como título Perpetual Movement. Cuando, por accidente, trabaja con Jonas Mekas, cambia la cámara de fotos por una cámara de vídeo y se dedica a intentar capturar el alma de personas y espacios. No le fian en los bares desde hace mucho tiempo y mantiene que es capaz de dejar los ojos en blanco durante cinco minutos.



		DE LA HOSPITALIDAD, DERECHO DE AUTOR Oriol Sánchez en colaboración con Miguel Amorim DV / 15 min. / 2006 / España. Abbas Kiarostami, Víctor Erice, Roberto Rossellini y Orson Welles en un mismo film. Recorridos filmofílicos, apuntes de unas relaciones imposibles aunque deseadas. Y el espectador como constructor de historias en el punto de mira. Oriol Sánchez Uno de los artistas más singulares dentro del proceloso panorama del audiovisual experimental español. Poseedor de un personal imaginario y de una peculiar forma de trabajar que otorgan a sus piezas un inconfundible sello personal. Su obra ha sido proyectada en diversos eventos cinematográficos como el Festival Internacional de Las Palmas, el Dublín Electronic Art Festival, Xcèntric y Un mes un artista en el CCCB, entre muchos otros. Sin duda uno de los creadores más interesantes de su generación. Algunos le han visto maullar por los tejados en Barcelona. Filmografía 1999 Fragmentos primera impresión en S8 2001 Sketchbook nº1 Estudio en rojo 2002 Opus Incertum 2005 Copy Scream 2006 Hospitalidad, derechos de autor 2008 Profanaciones 2009 Moza de ánimas






		KISS THE MURDER / María Cañas Mini dv / 08:08 min / 2008 / España Retablo pasional que restituye a nuestro tiempo los postulados éticos y estéticos del Barroco y la fascinación por el melodrama clásico repleto de sentimientos extremos. El Amor como el Asesino Supremo, aquél que, en palabras de Nietzsche: nos da el dolor, y, por eso mismo, la vida. Y como proclamaba Hitchcock: Los asesinatos deben ser filmados como escenas de amor y las escenas de amor como asesinatos. María Cañas María Cañas, la archivera de Sevilla. Devoradora insaciable de material audiovisual. Elabora sus piezas en un caldero en el cabe todo: provocación, imaginería lúgubre, afiladas reflexiones, delirio, tremendismo, transgresión, apropiacionismo, un feroz sentido del humor, retorcidos iconos patrios… La Fiesta Nacional, el universo del cerdo ibérico, la televisión, los reality shows, la pornografía, las relaciones amorosas nada esta a salvo del punto de mira de esta francotiradora del audiovisual. Lleva repartiendo jamones de cerdos semi momificados los ultimos años. Filmografía 2008 Kiss the Murder Por un puñado de yuanes 2007 Meet my Meat N.Y. Kiss the Fire El amor es el demonio El coro del alma negra 2006 Down With Reality La Cosa Nuestra 2005 El Perfecto Cerdo Land of 1.000 Tvs 2004 Yesterday was dramatic, today is ok Los Carteles Give me drama. Driver. Windowslogy 2001 Canal Retina













		RAMBLAS 22 / Andrés Duque HD / 9mim. / 2010 / España Fragmento de un diario filmado donde el realizador lleva a una amiga venezolana a conocer su lugar favorito de Barcelona, la ciudad donde actualmente reside y que esconde un pasado fascinante a punto de ser destruido. Andrés Duque Amante de los terrenos resbaladizos. La obra de este venezolano afincado en Barcelona se sitúa en un espacio incierto caracterizado por la autoproducción, la no sujeción a formatos o duraciones estándar y la hibridación genérica. Pese a lo cual su pieza más conocida, Iván Z (trabajo en torno a la figura de Iván Zulueta que le valió una nominación al Goya), se enmarca dentro del género documental. Sus obras se han podido ver en más de una veintena de festivales internacionales como San Sebastián, Las Palmas de Gran Canaria, Gijón, Mar del Plata, Punto de Vista, Toulouse, Annecy o Pesaro. Así como en diversos museos como el Reina Sofía o el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, entre otros. Se dejaria matar por Gena Rowlands y algunos afirman que le han visto levitar por las ramblas. Filmografía 2004 Iván Z Thought 2005 Paralelo 2006 Landscapes in a truck Un perro en la mesa 2007 La constelación Bartleby 2008 Life between worlds not in fixed reality All you zombies No es la imagen es el objeto El centro del universo